Duplo

Segundo a teoria psicanalítica, o duplo é recondutível à unheimlich, termo utilizado por Freud para designar algo estranhamente familiar. Para os entendidos no assunto, poderíamos dizer que é o retorno do recalcado. A literatura e o cinema têm vários exemplos de duplos: The strange case of Dr Jekyll and Mr Hyde, Dorian Gray, alguns personagens de Buñuel como no filme A bela da tarde ou de Carlos Saura em Ana e os lobos, os famosos heterônimos de Fernando Pessoa, os personagens de Jorge Luís Borges, enfim, são muitos os exemplos para citarmos todos. No caso da minha produção artística, me dei conta, somente algum tempo depois, que o duplo surgiu especificamente com o ensaio Strangers in hell, strangers in paradise e a partir daí não parou mais de se manifestar e vem assumindo sempre novas faces. Assim, Nina Moscovich seria a autora de To see or not to see, exposição realizada na galeria da Escola Guignard - UEMG - em dezembro de 2011 e composta por 35 monóculos fotográficos, ao passo que Lisa Kaprow desenvolve trabalhos muitas vezes improvisados, que surgem sem nenhum tipo de planejamento. Para aquela, a câmera é um dispositivo de mediação entre si mesma e o mundo, ao passo que para Lisa a câmera é um instrumento que lhe permite fazer da fotografia uma atividade lúdica e descompromissada. http://www.flickr.com/photos/lisakaprow/with/6794952676/ https://picasaweb.google.com/118345650957885192373

Traduzir-se (Ferreira Gullar)

Uma parte de mim é todo mundo: outra parte ninguém, fundo sem fundo. Uma parte de mim é multidão: outra parte estranheza e solidão. Uma parte de mim pesa, pondera: outra parte delira. Uma parte de mim almoça e janta: outra parte se espanta. Uma parte de mim é permanente: outra parte se sabe de repente. Uma parte de mim é só vertigem: outra parte, linguagem. Traduzir uma parte na outra parte é uma questão de vida ou morte. Será arte?

Abril 2012

Exposição fotográfica Cartografias do Afeto

Local: Herança Cultural, Bebedouro, SP

com o apoio de Cedae, Fisiocenter e Herança Cultural.

mais fotos em: http://www.flickr.com/photos/lisakaprow/with/6794952676/

Fragmentos da criação (projeto para serigrafia)

         Eva saiu do paraíso com uma folha de alface na frente e outra atrás e veio parar no país dos filhos da puta, de indigentes de toda sorte, dos assassinos cruéis, dos fanáticos por futebol e dos foras da lei de todas as espécies.

        Desprovida de seus bens, inclusive de seus adereços pessoais, só lhe restou uma maçã – fruto de suas ações ilícitas – e duas folhas de alface que mal lhe permitiram cobrir suas partes íntimas. Endividada, com o nome sujo, com vários cartões de crédito próximos do vencimento e alguns filhos espalhados pelo mundo, Eva diz num tom que oscila entre o sarcástico e o irônico que a culpa é sempre da mulher. Afinal, que fim levou Adão?

        Devido ao fato de já ter nascido endividada, Eva tornou-se símbolo do capitalismo desenfreado. Junto com ela, foram criados o Fundo Monetário Internacional, a Bolsa de Valores, o Serviço de Proteção ao Crédito, o Cerasa, as taxas de câmbio, alíquotas nacionais e estrangeiras, juros, moras, investimentos, a indústria bélica, o consumismo e as agências de publicidade, feitas para vender sardinha por salmão e para garantir a felicidade de todos de modo indiscriminado.

        A primeira coisa que Eva fez ao sair da casa dos pais foi entrar em uma dessas lojas que oferecem o próprio cartão como sinal de exclusividade – não sei ao certo se Riachuelo ou Pernambucanas – e contraiu uma dívida secular como quem contrai uma doença incurável. Ao se deparar com tantos produtos pronunciou as seguintes palavras: "Pecado é não poder comprar" e continuou seu solilóquio fugaz: "Se eu não puder pagar à vista, parcelo no cartão em até 12 vezes sem entrada".

        Casou-se várias vezes, teve muitos filhos, fez algumas viagens, deu algumas festas,  mas nunca conseguiu saldar sua dívida. Arrependida somente por ter gastado além do que seu salário lhe permitia, hoje ela vende o próprio corpo no sinal.

       

       

Meus pais sempre me apoiaram em todos os momentos da minha vida e isso é muito chato. (por Ana Cristina)

Considerações sobre Cirúrgica (a personagem da performance)

           Cirúrgica é uma performance que satiriza a rigidez dos cânones de beleza em vigor na contemporaneidade e a submissão das mulheres que recorrem às cirurgias plásticas. Frequentemente, por trás do desejo de se sentirem mais atraentes ou de permanecerem jovens, se escondem a insegurança e a dificuldade de enfrentarem o processo de envelhecimento. Na cultura do efêmero, onde todos têm direito aos cinco minutos de fama - mas não mais do que isso - as intervenções no corpo dão indícios de um esvaziamento do sujeito em prol de aparências infladas a silicone.

            Assim, quando pensei na criação de uma performance, queria que tocasse de maneira debochada, quase grotesca, esse aspecto do universo feminino. Cirúrgica, portanto, é uma mulher em plena decadência moral e que vivencia de maneira angustiada a própria decrepitude física. Mas a recorrência às cirurgias e às próteses apaziguam temporariamente seus temores. Nesses momentos, ainda sob efeito da anestesia de um novo par de seios, ela se sente delirantemente maravilhosa.

Recursos usados para a realização da performance:

Nádegas de acrílico
Manequim frontal de acrílico
Laquê
Grampos para cabelo
Saltos altos
Maquiagem
Perfume (muito perfume, porque só o silicone não basta para tornar uma mulher atraente)
Espelho (de preferência desses que escondem os pequenos defeitos)
Prendedores de roupa (para esticar o rosto até ele ficar roxo)